劳雨晴:什么是大家的艺术?

劳雨晴:什么是大家的艺术?

2019年11月30日晚,一年一度的《硬纸板艺术展》在亚洲艺术研究所举办,尽管雨夜寒冷,现场依旧热闹非凡。《硬纸板艺术展》 (The Art on Cardboard Show )已经成功连续举办了17 届,成为芝加哥桥港(Bridgeport)社区的艺术传统。硬纸板艺术展欢迎所有人的参与,创作题材自由开放,媒介为随手可得的硬纸板,所有作品即展即销,所售金额除了返还给创作者本人,还将按比例捐给非盈利组织 – “永远向前的事业” (Project Onward), 以支持当地患有精神疾病的艺术家继续创作。

策展人麦克(Mike Pocuis)是一位摇滚歌手,摄影艺术家和艺评家。上世纪60,70年代的他曾是桥港的一名蓝领工人。他与弟弟 Allen 共同创立发起了硬纸板艺术展,如今已经举办了17个年头。他介绍道: “展览选择硬纸板作为媒介是因为硬纸板是最常见也是最经济最容易得到的承载媒体。就像展览本身希望传达的艺术理念,艺术是人人可以参与的,因为我相信艺术应该是民众性的。” 麦克尤其希望没有受过专业训练的艺术家也能有机会在画廊的空间中展示自己的作品。

今年也是麦克在非营利组织 “永远向前的事业” 正式做志愿者的第十五年。该组织自2004年成立,十五年来致力于帮助那些具有艺术天赋但却因身患自闭症或精神疾病的艺

术家们,为他们提供创作材料和空间,艺术指导,展览机会以及帮助他们出售他们的作品。几位来自 “永远向前的事业” 的艺术家们在采访中表示:对于他们来说艺术是生命线,重新指引他们找到生活的意义,并在艺术中得到愉快和安宁。

作为《第十七届硬纸板艺术展》承办方亚洲艺术研究所的创办人、艺术家,芝加哥艺术学院教授蒋奇谷先生表示十分赞同策展人麦克的观念。他说:“《硬纸板艺术展》所呈现的不是通常的 ‘艺术界’ 或 ‘精英阶层’ 所接受的那种艺术和观念,而是充满普世性,更近人性和对弱势群体的关怀”。

在这里展出的硬纸板作品的售价几乎都不超过一百美金,展出作品也没有入选门坎;最年轻的参与者是一名9岁的小男孩,他与他的爷爷奶奶共同参与了纸板艺术展,并成功售出了自己的一幅纸板画。没有艺术家履历介绍,四十多个不同职业,不同肤色,不同信仰,不同教育背景的普通人的作品就这么密密麻麻地展出在画廊的白墙上。作品的创作主题也都不径相同,有的描绘风景、人物,有的是关于政治,有的追逐流行文化,有的讲家庭故事,有的则完全抽象,总之是百花齐放。

博伊斯(Joseph Beuys)曾说:“人人都是艺术家, 艺术不只是艺术家的作品,每个人以充满生命力的态度独立思考,拥有自由自在的创造力与想象力,都是艺术家”。而近年来由于艺术市场的高速发展,艺术拍卖屡创天价转移人们对艺术的关注点。资本的不断涌入带来了艺术品内容空洞,剽窃作伪等问题,迫使人们重新思考艺术的价值。有人批评说艺术变质了,变成了商业运作,成了富人的游戏市场。但艺术依然是许多人对于生活的经验表达,抒发个人内心的情感的形式,以个人为本位的价值实现。 至少,在《第十七届硬纸板艺术展》上的艺术作品没有包装没有矫饰,只有真情的流露。在这里有一群具有想象力和创造力的“生活家” 们因为热爱艺术而聚到一起,彼此交流,互相欣赏,还有众多前来的艺术爱好者的观赏、购买和收藏。

2019. 12. 8于芝加哥

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